Samedi 5 mai 2012
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Dimanche 13 Mai à 17h00 à l'Église
de Ville d'Avray
Samedi 16 Juin à 20h30 à la Chapelle de la basilique Ste-Clotilde de Paris
Samedi 7
Juillet à 21h00 à la Cathédrale St-Pierre d'Annecy
Dimanche 15 Juillet à 17h00 à l'Abbaye
St-Victor de Marseille
Vendredi 27
Juillet à 20h30 à l'Église N-D de La
Rochelle
Samedi 28
Juillet à 20h30 à la Chapelle N-D des Anges de Royan
Dimanche 29 Juillet à 20h30 à l'Abbaye aux
Dames de Saintes
Lundi 30 Juillet à 21h00 au
Temple de Jonzac
Vendredi 10 Août à 20h30 à la Collégiale St-Martin de Brive-la-Gaillarde
Dimanche 19 Août à 16h00 à l'Église N-D de Bordeaux
Dimanche 26 Août à 17h00 à
l'Église St-Godard de Rouen
Dans l’histoire de la musique, un tel engouement pour ce thème musical est significatif : “La Folia“, l’une des nombreuses danses et chansons dansées d’origine populaire qui se sont développées dans la péninsule Ibérique vers la fin du
Moyen-âge, d’origine portugaise, a suscité l’attention des plus grands compositeurs de musique ancienne, et a rencontré un vif succès dans toute l’Europe au cours des décennies suivantes. Elle devient rapidement l’un des
terrains favoris pour composer des variations instrumentales à haute virtuosité.
Les compositeurs de musique savante s’approprient ce thème et l’utilisent comme base de leur travail
compositionnel. Le thème dit de « la folie d’Espagne » (aussi appelé le “Faronell“ en Angleterre, en hommage au violoniste Michel Farinelli qui l’y a fait connaître) est sans aucun doute
celui qui a le plus inspiré les musiciens du temps.
Ce thème, né de la fusion de deux thèmes dansants fort appréciés, le Passamezzo antiquo et la Romanesca, sa ligne mélodique simple et entêtante (on parle d’ailleurs à son sujet de « basse obstinée » car la basse y suit une formule immuable) et son rythme de sarabande empreint de noblesse séduisent nombre de
compositeurs. Marais succombe à l’engouement général dès les années 1680 (des ébauches de variations sur ce thème datant de cette époque ont été retrouvées) et publie ses “couplets“ dans son
second livre de pièces de viole en 1701.
Ce récital permet de redécouvrir ce thème sous toutes ses formes par le biais d’un instrument exceptionnel : la
viole de gambe. Du Cancionero de Palacio aux Folies d’Espagne de Marin Marais en passant par Diego Ortiz, Antonio Martín Y Coll, Girolamo Kapsberger, Gaspar Sanz et Arcangelo Corelli, ce n’est
qu’une sélection parmi des centaines de compositions que constitue ce programme.
Toutes les techniques de l’instrument seront mises à l’épreuve : arco, pizzicato, cordes
jouées avec le bois de l’archet...
